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domingo, 7 de março de 2010

Vovó Berryman - 70 anos e ainda ouvindo Death Metal

Ben Robson, do The Border Mail, relatou que Jan Berryman, 70 anos, avó de Tom Banks, membro da banda NEMESPHYXIA, é também a fã número 1 do quinteto death metal.

"Eu as vezes choro quando estou assistindo-os, é tão mágico", diz a mulher chamada de 'Vovó do Metal'. "Eu me sento e escuto Tom tocar, ouvindo o que ele acabou de criar, é simplesmente maravilhoso.

Jan diz que não perdeu um show sequer do NEMESPHYXIA e adora também o vestuário: "Eu me visto toda de preto, botas e tudo mais. Os membros da banda são maravilhosos, são tão respeitosos. Eu tenho 70 anos mas eles me tratam como se fosse um de seus colegas e me chamam de Jan como se fosse outra adolescente - é muito engraçado. O que eles fazem é extremamente musical e as pessoas que tocam são músicos. Eles são tão dedicados - a música é tudo para eles".

Treinada como uma pianista clássica, Jan diz que descobriu o metal em 1960 quando o BLACK SABBATH estava criando seu nome. "Eles foram os primeiros a serem ativamente metal pelo que me lembro", diz ela. "E eles foram seguidos por bandas como Iron Maiden e Metallica. Eu costumava assistir todas essas bandas em Sidnei, na Austrália".

Leia o restante do artigo (em inglês) neste link.
Fonte: Whiplash!

quarta-feira, 3 de março de 2010

Gauntlet - Top 25 de músicas inspiradas em Tolkien

Aí galera, salve salve! Hoje estou recomeçando a postar no blog depois de vários meses sem nenhuma materiazinha sequer. E pra começar, vou postar aqui mais uma lista publicada no Whiplash!! Leiam e deixem seus comentários!
Nesta semana o site elaborou uma lista de 25 músicas que fazem referência ao mundo de JRR Tolkien. A listagem começou com 100 bandas e 350 músicas visto que de acordo com o site "Tolkien está em todo lugar no metal".

Confira a lista:

Unleashed - We Must Join With Him
Amon Amarth - Amon Amarth
Abigor - Verwüstung/Invoke The Dark Age
Holocaust - The Forgotten Old Forest
Voivod - Polaroids
Cruachan - The Fall of Gondolin
Burzum - Burzum
Elvenking - Oakenshield
The Funeral Pyre - Isengard Unleashed
Usurper - The Oath Of Silence
Led Zeppelin - Ramble On
Lucifer's Hammer - The Dark Tower of Mordor
Nightwish - Elvenpath
Lorien - The Voice of Saruman
Behemoth - Forgotten Cult of Aldaron
Rotting Christ - The Nereid of Esgalduin
Cradle of Filth - An Enemy Led The Tempest
Gorgoroth - Gorgoroth
GWAR - Whargoul
3 Inches of Blood - Destroy the Orcs
Marduk - Those of the Unlight
Blind Guardian - Lord of the Rings
Summoning - Khazad Dúm
Battlelore - Of Orcs and Elves
Leonard Nimoy - The Ballad of Bilbo Baggins

segunda-feira, 5 de outubro de 2009

Andreas Kisser - "a guitarra baiana, a guitarra do Brasil"

Andreas Kisser, guitarrista do Sepultura, escreveu em sua coluna no Yahoo! sobre a guitarra baiana. Confira abaixo alguns trechos do artigo.

"O Brasil é reconhecido no mundo todo como um país musical. Nosso povo é naturalmente musical e o Carnaval é uma das maiores festas populares do mundo. Esta festa grandiosa inspirou a criação de um instrumento genuinamente brasileiro, a guitarra baiana.

Conta a história que os baianos Dodo e Osmar, os inventores do Trio Elétrico, foram também os inventores da guitarra baiana. Em meados da década de 40, depois de assistir ao show do guitarrista carioca Benedito Chaves - que usava um violão tradicional com um captador adaptado para amplificar o som - Dodo e Osmar começaram a fazer testes com um braço de cavaquinho, em cima de um pedaço comprido de Jacarandá, um captador caseiro e quatro cordas afinadas ao modo do bandolin, ou seja, em quintas (Sol, Ré, Lá, Mi). Este primeiro protótipo foi chamado de pau-elétrico ou cavaquinho elétrico.

O interessante é que nesta mesma época, nos Estados Unidos, outros músicos estavam fazendo experiências similares, como o "Log Guitar", do Les Paul - criador da grande Les Paul da Gibson e o violão com captador que originou a guitarra Fender Stratocaster, de Leo Fender, em 1944.

Os irmãos baianos não registraram o seu invento, deixando o crédito somente aos pioneiros da América do Norte e hoje são pouco lembrados como um dos responsáveis pela invenção e evolução da guitarra elétrica.

Leia a matéria na íntegra aqui.
Fonte: Whiplash!

quinta-feira, 10 de setembro de 2009

Heavy Metal - os maiores álbuns da história para os gregos

A versão grega da revista Metal Hammer publicou a seguinte lista com os 100 maiores álbuns de todos os tempos.

01. METALLICA – “Master of Puppets”
02. Iron Maiden – “The Number of the Beast”
03. JUDAS PRIEST – “Painkiller”
04. AC/DC – “Back in Black”
05. METALLICA – “Metallica” (conhecido como “Black Album”)
06. QUEENSRŸCHE – “Operation: Mindcrime”
07. SLAYER – “Reign in Blood”
08. BLACK SABBATH – “Heaven and Hell”
09. BLACK SABBATH – “Paranoid”
10. Iron Maiden – “Seventh Son of a Seventh Son”
11. MOTÖRHEAD – “Ace of Spades”
12. Iron Maiden – “Powerslave”
13. BLACK SABBATH – “Black Sabbath”
14. LED ZEPPELIN – “[Untitled] (conhecido como “Led Zeppelin IV”)
15. GUNS N’ ROSES – “Appetite for Destruction”
16. MEGADETH – “Rust in Peace”
17. DIO – “Holy Diver”
18. METALLICA – “Ride the Lightning”
19. HELLOWEEN – “Keeper of the Seven Keys Part I”
20. METALLICA – “Kill ‘em All”
21. AC/DC – “Highway to Hell”
22. DEEP PURPLE – “Machine Head”
23. PARADISE LOST – “Draconian Times”
24. JUDAS PRIEST – “British Steel”
25. METALLICA – “…And Justice for All”
26. MANOWAR – “Hail to England”
27. OZZY OSBOURNE – “Blizzard of Ozz”
28. Iron Maiden – “Piece of Mind”
29. Iron Maiden – “Somewhere in Time”
30. RAINBOW – “Rising”
31. Iron Maiden – “Iron Maiden”
32. HELLOWEEN – “Keeper of the Seven Keys Part II”
33. DREAM THEATER – “Images and Words”
34. DEEP PURPLE – “In Rock”
35. EXODUS – “Bonded by Blood”
36. SYSTEM OF A DOWN – “Toxicity”
37. SAVATAGE – “Gutter Ballet”
38. OPETH – “Blackwater Park”
39. SEPULTURA – “Arise”
40. JUDAS PRIEST – “Sad Wings of Destiny”
41. JUDAS PRIEST – “Defenders of the Faith”
42. CANDLEMASS – “Epicus Doomicus Metallicus”
43. SLAYER – “Seasons in the Abyss”
44. OZZY OSBOURNE – “Diary of a Madman”
45. PANTERA – “Cowboys From Hell”
46. ACCEPT – “Restless and Wild”
47. NEVERMORE – “Dead Heart in a Dead World”
48. ANATHEMA – “Alternative 4″
49. WHITESNAKE – “1987″
50. PARADISE LOST – “Icon”
51. TOOL – “Lateralus”
52. GAMMA RAY – “Land of the Free”
53. MACHINE HEAD – “The Blackening”
54. CANDLEMASS – “Nightfall”
55. DREAM THEATER – “Metropolis Pt. 2: Scenes From a Memory”
56. PANTERA – “Vulgar Display of Power”
57. Iron Maiden – “Fear of the Dark”
58. NEVERMORE – “Dreaming Neon Black”
59. CRIMSON GLORY – “Transcendence”
60. LED ZEPPELIN – “Led Zeppelin II”
61. BLACK SABBATH – “Master of Reality”
62. MANOWAR – “Into Glory Ride”
63. BRUCE DICKINSON – “Accident of Birth”
64. KREATOR – “Extreme Aggression”
65. ACCEPT – “Balls to the Wall”
66. MÖTLEY CRÜE – “Shout at the Devil”
67. SEPULTURA – “Beneath the Remains”
68. DEATH – “Symbolic”
69. SAVATAGE – “Hall of the Mountain King”
70. AT THE GATES – “Slaughter of the Soul”
71. GUNS N’ ROSES – “Use Your Illusion II”
72. W.A.S.P. – “W.A.S.P.”
73. SLAYER – “South of Heaven”
74. ALICE COOPER – “Trash”
75. DEF LEPPARD – “Hysteria”
76. BLACK SABBATH – “Sabbath Bloody Sabbath”
77. BLIND GUARDIAN – “Nightfall in Middle-Earth”
78. TWISTED SISTER – “Stay Hungry”
79. SEPULTURA – “Chaos A.D.”
80. SLIPKNOT – “Slipknot”
81. PINK FLOYD – “The Dark Side Of The Moon”
82. W.A.S.P. – “The Crimson Idol”
83. BLIND GUARDIAN – “Imaginations from the Other Side”
84. MASTODON – “Blood Mountain”
85. TOOL – “Aenima”
86. MEGADETH – “Peace Sells, But Who’s Buying?”
87. SLIPKNOT – “Iowa”
88. SCORPIONS – “Taken by Force”
89. QUEENSRŸCHE – “Rage for Order”
90. FATES WARNING – “Parallels”
91. VAN HALEN – “Van Halen”
92. MOTORHEAD – “Overkill”
93. SLAYER – “Show no Mercy”
94. NIRVANA – “Nevermind”
95. DEATH – “Spiritual Healing”
96. SODOM – “Agent Orange”
97. SAXON – “Denim and Leather”
98. ROTTING CHRIST – “Theogonia”
99. DEATH – “Leprosy”
100. MANOWAR – “Sign of the Hammer”
Fonte: Whiplash!

Você concorda com eles?

sexta-feira, 4 de setembro de 2009

Heavy Metal - os dez melhores álbuns lançados em 1990

Chad Bowar, do About Heavy Metal, colocou no ar sua lista com os melhores álbuns de 1990: "A década de 90 começou forte. Tivemos lançamentos marcantes de bandas como MEGADETH, JUDAS PRIEST, SLAYER e ANTHRAX. Grupos mais extremos como ENTOMBED e DEICIDE também entraram no top 10. Aquie está minha lista dos melhores álbuns de 1990", disse Chad. Confira abaixo as escolhas do crítico.

1. MEGADETH - "Rust In Peace"

O quarto álbum do MEGADETH foi uma obra prima do thrash. Os riffs de Mustaine e Marty Friedman eram marcantes, e tinham também ótimos solos no álbum. As composições no "Rust In Peace" eram realmente fortes, com um monte de complexidade e variedade na estrutura musical, tempo e estilo. Pontos altos incluem "Hangar 18" e "Tornado Of Souls".

2. SLAYER - "Seasons In The Abyss"

Este é o segundo melhor álbum do SLAYER, depois do clássico "Reign in Blood". "Seasons in the Abyss" combina a intensidade daquele álbum com um pouco mais de melodia. A banda refinou o som, mas sem perder nada da sua raiva ou agressividade. Da música de abertura "War Ensemble", de ranger os ossos, até a mais lenta "Expendable Youth", o SLAYER mostrou que eles podem destruir com qualquer tempo.

3. PANTERA - "Cowboys From Hell"

Depois de vários lançamentos independentes, este marcou o movimento do PANTERA para uma gravadora maior e a entrada do grupo na crítica e no comercial. "Dimebag" Darrell, ou "Diamond" Darrell como ele era chamado na época, brilhou com seus riffs criativos e solos brilhantes. Phil Anselmo mostrou um grande alcance vocal, indo do gutural até o falsetto. A música título e "Cemetary Gates" são duas das melhores canções deste álbum.

4. JUDAS PRIEST - "Painkiller"

Depois de terminar a década de 80 com alguns álbuns medianos ("Turbo" de 1986 e "Ram It Down" de 1988), o JUDAS PRIEST começou os anos 90 com uma nota alta. "Painkiller" seria o último álbum com Rob Halford em mais que uma década, e o "Metal God" teve uma grande performance vocal neste trabalho. O novo baterista Scott Travis deu ao Priest uma injeção de energia, e isso combinado com os trabalhos geniais de guitarra de Glenn Tipton e K.K. Downing fizeram deste álbum o melhor da banda em anos.

5. ENTOMBED - "Left Hand Path"

A banda sueca ENTOMBED rugiu na cena com seu álbum de estreia. "Left Hand Path" é um trabalho bem influenciado no death metal que ajudou a colocar o death metal escandinavo no mapa. Ele é brutal, mas também possui melodia. É selvagem, porém simples, e influenciou legiões de bandas na Suécia e em todo o mundo.

6. DEICIDE - "Deicide"

Quando este álbum foi lançado em 1990 ele causou uma certa polêmica. O estilo extremo do death metal do DEICIDE, juntamente com a cruz invertida queimada na cabeça do frontman Glenn Benton e as letras blasfêmicas da banda, chocaram muitos. Mais do que apenas imagem, o DEICIDE colocou também músicas bem escritas, batidas ferozes e riffs memoráveis. A banda continua chocando, mas muitos ainda acham que o álbum de estreia foi o melhor.

7. ANTHRAX - "Persistence Of Time"

Este foi o último álbum do ANTHRAX com o vocalista Joey Belladonna. "Persistence of Time" é sombrio e raivoso com letras cheias de politicagem, mas ainda tem uma abundância de melodia e grandes riffs do thrash. Uma das melhores músicas do álbum é "Got The Time", cover de Joe Jackson. "In My World" e "One Man Stands" também são pontos altos.

8. DEATH ANGEL - "Act III"

O DEATH ANGEL era uma banda de thrash da Bay Area que foi montada por cinco primos. "Act III", como você pode imaginar pelo título, foi o terceiro lançamento do grupo e seu primeiro em uma grande gravadora, a Geffen Records. Foi o melhor álbum do grupo, especialmente os trabalhos de guitarra de Rob Cavestany. Em adição ao speed metal, o DEATH ANGEL mixou partes mais lentas e acústicas, e até um pouco de funk para deixar as coisas mais saborosas. Eles acabaram não muito depois deste álbum ter sido lançado, mas se reuniram dez anos depois.

9. QUEENSRYCHE - "Empire"

"Operation Mindcrime" foi um trabalho forte para ser sucedido, mas o QUEENSRYCHE fez um excelente trabalho com "Empire". Deu a eles um monte de atenção no mainstream e no rádio por causa do single "Silent Lucidity", e "Jet City Woman" também recebeu uma boa atenção. É um CD diverso e complexo, mesmo assim bastante cativante com toneladas de músicas memoráveis. Infelizmente este foi provavelmente o ponto mais alto do QUEENSRYCHE, e tanto as vendas e sucesso da crítica cairiam depois dele.

10. DANZIG - "II: Lucifuge"

Apesar dele não ter um hit como "Mother", o segundo álbum do DANZIG era profundo e melhor. A banda melhorou tanto na composição das letras quanto na musicalidade. "II: Lucifuge" é mais hard que o de estreia, e o vocal de Glenn Danzig neste álbum foi o melhor trabalho dele. Não há enchimentos aqui, apenas um álbum com músicas realmente boas.
Fonte: Whiplash!

quarta-feira, 2 de setembro de 2009

Heavy Metal - os dez melhores álbuns lançados em 1987

Chad Bowar do site About Heavy Metal colocou no ar sua lista com os principais álbuns de 1987: "Depois de 1986 qualquer ano representaria uma queda, mas 1987 foi bem forte. Novamente tivemos um grande mix de gêneros, com bandas de thrash como ANTHRAX e TESTAMENT, grupos mais extremos como DEATH e NAPALM DEATH, e outras bandas que faziam parte do doom, death e black metal. Aqui está minha seleção dos melhores álbuns de 1987.

(NOTA DO EDITOR: o termo "Heavy Metal" é usado amplamente nos EUA - e por alguns fora dos EUA, claro - para designar bandas que em outros contextos não são muito normalmente classificadas neste gênero. O termo "Heavy Metal" é usado portanto para designar bandas Kiss, MOTLEY CRUE e outras. Não estranhem, portanto, o GUNS N'ROSES como destaque na lista abaixo.)

1. GUNS N' ROSES - "Appetite For Destruction"

Axl Rose e companhia explodiram na cena com um álbum pesado e diversificado. Ele tinha baladas amigáveis para o rádio como "Sweet Child 'O Mine", hits como "Welcome To The Jungle" e "Paradise City" juntamente com músicas mais pesadas como "Night Train". As guitarras de Slash e Izzy Stradlin estavam marcantes, e o álbum completo tinha um ar de perigo e agudeza que o metal realmente necessitava na época. O GUNS N' ROSES acabaria por implodir, mas por um tempo eles estiveram no topo.

2. ANTHRAX - "Among The Living"

O ANTHRAX é um grupo que eu vim a apreciar mais e mais conforme a passagem dos anos, e "Among The Living" foi o melhor álbum deles. As músicas tinham mensagens cativantes e mesmo assim bastante intensas e agressivas. "Caught In A Mosh" é o ponto alto do álbum, juntamente com outras grandes músicas como "Indians", "I Am The Law" e a música título. O ANTHRAX sempre foi uma banda com senso de humor que desejava passar assuntos sérios, o que era uma ótima combinação.

3. KING DIAMOND - "Abigail"

O segundo álbum solo de KING DIAMOND foi também bastante forte e virtuoso. A performance vocal dele em "Abigail" foi marcante pois ele cantou com bastante potência e alcance. As harmonias também eram excelentes. A história do álbum também é bastante atraente e leva o ouvinte a uma conexão emocional com o material. Apesar deste ser um álbum solo, as contribuições do guitarrista Andy LaRoque e do baterista Mikkey Dee ajudaram a colocar o álbum em um nível ainda mais alto.

4. HELLOWEEN - "Keeper Of The Seven Keys Part I"

Este foi o melhor álbum do HELLOWEEN, trazendo a banda alemã de power metal no melhor de sua forma. Este também foi o primeiro trabalho com o vocalista Michael Kiske. Ele tinha os habituais temas épicos e os vocais elevados que os fãs do grupo vieram a conhecer e amar, mas o HELLOWEEN veio com algumas das melhores músicas e performances musicais neste álbum, o que coloca ele um passo a frente do resto de seu catálogo.

5. TESTAMENT - "The Legacy"

O TESTAMENT é uma banda de thrash da Bay Area que teve seu álbum de estreia alguns anos depois de grupos como METALLICA e MEGADETH estarem dominando a cena. Eles são bastante conhecidos dos fãs do thrash, mas nunca deram o salto para a popularidade como alguns dos seus contemporâneos. "The Legacy" seguia a marca registrada do thrash metal, mas o TESTAMENTE colocou nele seu próprio estilo e personalidade, que acabou fazendo dele único. O TESTAMENT teve diversos bons álbuns durante os anos, mas o de estreia continua sendo o melhor.

6. CELTIC FROST - "Into The Pandemonium"

O terceiro álbum do CELTIC FROST prosseguiu a sequência deles de aparições nos meus tops anuais. Depois de "To Mega Therion", a banda encontrou grandes expectativas, e com "Into The Pandemonium" eles igualaram e até mesmo excederam estas expectativas. Em uma escolha pouco habitual, o álbum saiu com uma cover da música "Mexican Radio" do grupo de new wave WALL OF VOODOOS, e a banda mostrou muita diversidade de estilos, saindo de vocais dramáticos femininos até o estilo dark metal dos seus trabalhos anteriores.

7. VOIVOD - "Killing Technology"

O terceiro álbum do VOIVOD continuou a evolução do grupo. Apesar deles alcançarem níveis mais altos de complexidade e tecnica de composição, "Killing Technology" mostrou que eles estavam bem no caminho. Ele funde os sons mais inteiros dos álbuns anteriores com os arranjos mais complicados e músicas mais longas. Provavelmente a melhor música deste álbum seja "Ravenous Medicine", que ainda se mantem como uma das melhores músicas do VOIVOD.

8. NAPALM DEATH - "Scum"

O NAPALM DEATH foi um dos originadores do grindcore, e o álbum de estreia deles levou o extremo a um novo nível. A banda juntou 28 músicas caóticas em "Scum", com várias delas contendo menos de um minuto. A música era tocada em uma velocidade de quebrar pescoços com gritos e vocais ininteligíveis de Lee Dorrian. Este é um álbum poderoso e intenso, com riffs de quebrar ossos e sons rápidos de guitarra e bateria.

9. CANDLEMASS - "Nightfall"

O álbum de estreia do CANDLEMASS foi um divisor de águas para o doom metal, mas com "Nightfall" eles foram além. Ele marcou a estreia do vocalista Messiah Marcolin, um dos melhores vocalistas do metal. Sua voz poderosa e novas perspectivas líricas, juntamente com as músicas mais lentas do CANDLEMASS, se tornaram uma combinação poderosa.

10. DEATH - "Scream Bloody Gore"

Este é um álbum pioneiro no gênero do death metal. Apesar dele não ser tão bom como alguns dos trabalhos posteriores, o DEATH ajudou a pavimentar o caminho para um monte de bandas extremas. "Scream Bloody Gore" era cru e brutal com todos os aparatos do que viria a ser o death metal. Se você é um fã de death metal, você precisa ter este álbum para escutar como era o som no início.
Fonte: Whiplash!

sábado, 29 de agosto de 2009

Supergrupos - melhores e piores na opinião da Metal Hammer

Os melhores supergrupos de todos os tempos!

VELVET REVOLVER (Slash, Duff, Matt Sorum, Scott Weiland, Dave Kushner)
AUDIOSLAVE (Chris Cornell, Tom Morello, Tim Commerford, Brad Wilk)
TEMPLE OF THE DOG (Jeff Ament, Matt Cameron, Chris Cornell, Stone Gossard, Mike McCready, Eddie Vedder)
FANTOMAS (Mike Patton, Buzz Osborne, Trevor Dunn, Dave Lombardo, Dale Crover (membro de turnês))
MAD SEASON (Barrett Martin, Mike McCready, John Baker Saunders, Layne Staley)
Tony Iommi’s FUSED (Tony Iommi, Glenn Hughes, Kenny Aronoff, Bob Marlette)
PROBOT (Dave Grohl e amigos: Cronos (VENOM), Max Cavalera, Lemmy, Lee Dorrian (CATHEDRAL), Jack Black)
THEM CROOKED VULTURES (Josh Homme, John Paul Jones, Dave Grohl)
CHICKENFOOT (Sammy Hagar, Joe Satriani, Michael Anthony, Chad Smith)
HEAVEN & HELL (Ronnie James Dio, Tony Iommi, Geezer Butler, Vinny Appice)
THE HIGHWAYMEN (Johnny Cash, Waylon Jennings, Willie Nelson, Kris Kristofferson)
HELLYEAH (Chad Gray, Greg Tribbett, Tom Maxwell, Bob Zilla, Vinnie Paul)
NAILBOMB (Max Cavalera, Alex Newport)
A PERFECT CIRCLE (Maynard James Keenan, Billy Howerdel, Josh Freese, James Iha, Jeordie White)
ROADRUNNER UNITED (Joey Jordison, Matt Heafy, Dino Cazares and the likes of Robb Flynn, Jason Suecof)
SOD (Scott Ian, Dan Lilker, Charlie Benante, Billy Milano)

E os piores supergrupos da história!

BAD ENGLISH (John Waite, Neal Schon, Jonathan Cain, Ricky Phillips, Deen Castronovo)
ROUGH DIAMOND (David Byron, Clem Clempson, Willie Bath, Damon Butcher, Geoff Britton)
CONTRABAND (Bobby Blotzer, Michael Schenker, Tracii Guns, Share Pedersen, Richard Shack)
AUDIOSLAVE (Chris Cornell, Tom Morello, Tim Commerford, Brad Wilk)
GOGMAGOG (Paul Di’Anno, Pete Willis, Janick Gers, Neil Murray, Clive Burr)
ZWAN (Billy Corgan, Paz Lenchantin, Matt Sweeney, David Pajo, Jimmy Chamberlin)
DAMNOCRACY (Sebastian Bach, Ted Nugent, Scott Ian, Evan Seinfeld, Jason Bonham)
METHODS OF MAYHEM (Tommy Lee, Kai Marcus, DJ Aero, Will Hunt)

Sim, o AUDIOSLAVE está nas duas listas. A banda dividiu com sucesso as opiniões nas torres Hammer (onde fica a redação da Metal Hammer).
Fonte: Whiplash!

quinta-feira, 27 de agosto de 2009

Metal Progressivo - os dez melhores álbuns do estilo

O site About.com fez uma lista com os 10 melhores álbuns de metal progressivo, que seguem abaixo em ordem alfabética por banda.

BETWEEN THE BURIED AND ME - 'Colors'

Uma obra-prima dos tempos modernos, “Colors” lançado em 2007 é uma faixa com um pouco mais que uma hora de duração dividida em oito partes. Enquanto o BETWEEN THE BURIED AND ME mostrava sinais de que poderia ser o futuro do metal progressivo com o álbum “Alaska”, lançado em 2005, “Colors” foi a afirmação. O fato de os membros da banda terem apenas um pouco mais que 20 anos quando o álbum foi gravado é espantoso. O “Colors” vai de uma vibração de fim de tarde estilo BEATLES para um metal de ataque devastador, lado a lado com um country e uma viagem para o espaço ao longo do caminho.

DREAM THEATER - 'Awake'

Muitos pensaram que o DREAM THEATER não poderia superar seu segundo álbum “Images & Words” lançado em 1992, porém a banda surpreendeu o mundo do metal progressivo com o álbum “Awake” lançado em 1994. Até o momento o álbum mais obscuro da banda, “Awake” é o som de um grupo de músicos paranóicos, depressivos e desiludidos. As tensões internas dentro da banda foram traduzidas em “Awake” com músicas oprimidas como “Space Dye Vest,” “The Mirror,” e “Innocence Faded” apresentando um lado diferente do DREAM THEATER.

EDGE OF SANITY - 'Crimson'

Dan Swanö é um músico genial, e o álbum “Crimson” lançado em 1996 é uma demonstração de seu brilho. Uma faixa épica de 40 minutos, “Crimson” não é para os fracos de coração. Falando sobre o futuro e infertilidade, “Crimson” é um álbum que foi feito para ser digerido de uma única vez, com a letra da música em mãos. Tentar dividir esta faixa única seria uma grande injustiça, uma vez que a música fala mais alto do que qualquer palavra jamais conseguiria.

FATES WARNING - 'No Exit'

Primeiro álbum da banda com o vocalista Ray Alder, o “No Exist” é conhecido por conter a épica “The Ivory Gate of Dreams” com um pouco mais que 20 minutos de duração. As outras faixas deste lançamento de 1988 também não são ruins, mas esta foi a mais próxima do majestoso, a qual fez os fãs de metal progressivo babarem. Os vocais de Alder eram melhores do que os de John Arch, e isso não é uma tarefa fácil. “No Exist” seria o álbum que abriria a banda para um público maior.

OCEAN MACHINE - 'Biomech'

Devin Townsend é um artista excêntrico que mantêm os ouvintes aos seus pés. O OCEAN MACHINE é um dos milhões de projetos paralelos com o qual Townsend está envolvido, lançando em 1998 o álbum “Biomech”, este que fez Townsend abraçar sua calma, seu lado melódico, que ficava escondido com o STRAPPING YOUNG LAD. Os fãs da sua banda principal ficaram surpresos em ouvir os maravilhosos vocais limpos de Townsend e sua habilidade para composições cativantes. Infelizmente o álbum nunca atingiu as principais comunidades do metal.

OPETH - 'Blackwater Park'

Escolher o melhor álbum do OPETH pode ser uma tarefa difícil, uma vez que a maior parte de sua discografia é constituída de materiais com qualidade ao extremo. Porém o “Blackwater Park’ lançado em 2001 é considerado sua maior grande obra. O vocalista Mikael Åkerfeldt finalmente aperfeiçoou sua voz limpa e a produção, feita pelo líder do PORCUPINE TREE, Steve Wilson, é tonificante e poderosa. As faixa “The Drapery Falls” e a acústica assombrosa “Harvest” são os destaques desta obra-prima.

PAIN OF SALVATION - 'Entropia'

O primeiro álbum lançado pelo quinteto sueco em 1997 é fenomenal. Após um pouco mais de uma década de trabalho desde que formaram a banda, o PAIN OF SALVATION juntou uma incrível história envolvendo uma família em conflitos em uma sociedade fictícia. Os vocais elevados de Daniel Gildenlöw fizeram muitas pessoas prestarem atenção e assim a banda ganhou muitas oportunidades com o “Entropia”, mantendo o ouvinte comprometido com uma combinação de tranqüilizante, melodias acústicas, escalas e riffs funkeados.

QUEENSRYCHE - 'Operation Mindcrime'

Indiscutivelmente o melhor álbum do QUEENSRYCHE, um álbum conceitual lançado em 1988 que detalha a história de um viciado em drogas e como ele se tornou um assassino. Enquanto os primeiros álbuns da banda eram camadas sólidas de metal progressivo, o “Operation: Mindcrime” foi o primeiro álbum onde tudo funcionou como um estalo. A voz de Geoff Tate nunca soou tão bem, e o trabalho com a guitarra de Chris DeGarmo é subestimado.

SYMPHONY X - 'The Divine Wings Of Tragedy'

O SYMPHONY X sempre foi uma banda que se manteve no underground, constantemente lançando álbum após álbum, enquanto mantinha uma base de fãs leais. Lançado em 1997, o álbum “Divine Wings Of Tragedy” foi o primeiro sinal de que o SYMPHONY X podia competir com os grandalhões do metal progressivo, com a faixa título atingindo por volta de 20 minutos de duração. Sempre considerei o Russell Allen um dos vocalistas mais subestimados de todos os tempos, e o Michael Romeo é um deus da guitarra no círculo progressivo.

TIAMAT - 'Wildhoney'

Antes do OPETH sucessivamente misturar death metal com vocais acústicos e limpos, já existia o TIAMAT e seu álbum “Wildhoney” lançado em 1994. Enquanto a banda viria a evoluir para um som gothic metal, em certo ponto, o TIAMAT foi colocado para surpreender o mundo do metal progressivo. Um álbum que entrou em uma atmosfera com um foco principal, “Wildhoney” pode ser melhor descrito como uma jornada através do desespero e melancolia, com letras brilhantes como guias desta jornada.
Fonte: Whiplash!

sexta-feira, 21 de agosto de 2009

Heavy Metal - os dez melhores álbuns lançados em 1988

Chad Bowar, do site About Heavy Metal, colocou no ar sua lista com os dez melhores álbuns de 1988. "Este foi outro ano sólido para o Heavy Metal. A lista deste ano tem apenas duas bandas que não apareceram em outras anteriores: QUEENSRYCHE e DANZIG.

O resto delas fizeram aparições em anos anteriores, e não é surpresa ver grupos como IRON MAIDEN, METALLICA, MEGADETH e SLAYER na lista. Aqui estão minhas escolhas para os melhores álbuns de 1988", disse Chad. Confira abaixo as escolhas do jornalista.

1. QUEENSRYCHE - "Operation Mindcrime"

Com o terceiro álbum, o QUEENSRYCHE trouxe um grande conceito e grandes músicas. "Operation Mindcrime" conta uma história recheada com intrigas políticas e romance. As músicas são complexas, cativantes, e os vocais de Geoff Tate nunca soaram melhores. Os pontos altos incluem "Eyes of A Stranger" e "I Don't Believe In Love". Esse álbum também é bastante efetivo nas informações políticas do que estava acontecendo no final da era Reagan. Em termos de música, é ainda mais.

2. METALLICA - "And Justice For All"

O quarto álbum de estúdio do METALLICA foi um dos que colocaram eles no mainstream. O vídeo da música "One" recebeu muita divulgação da MTV. Uma das minhas músicas favoritas do METALLICA, "Blackened", também está neste álbum. "And Justice For All" foi um dos álbuns mais complexos do grupo em termos musicais, utilizando assinaturas de tempo diferenciadas, orquestra e composições épicas.

3. SLAYER - "South Of Heaven"

Suceder um clássico do Metal como "Reign In Blood" é uma questão de derrota antecipada, mas o SLAYER veio forte com "South of Heaven". O som deles amadureceu e está um pouco mais lento, mas sem perda de brutalidade nas letras e na música. Os vocais de Tom Araya evoluíram, e a bateria de Dave Lombardo estava absolutamente monstruosa. Este álbum tem músicas excelentes, incluindo "Spill The Blood", "Ghosts of War" e "Dissident Aggressor", um cover do JUDAS PRIEST.

4. IRON MAIDEN - "Seventh Son Of A Seventh Son"

Apropriadamente pela sétima vez na década de 80, o IRON MAIDEN faz parte das listas de melhores do ano. "Seventh Son Of A Seventh Son", assim como o número 1 da lista deste ano, é um álbum conceitual. Em adição às suas músicas épicas, também há vários singles compactos e cativantes para a rádio. Pontos altos incluem "The Evil That Men Do" e a música título. O Maiden teve uma corrida incrível na década de 80, mas infelizmente eles sumiriam um pouco da cena na de 90.

5. VOIVOD - "Dimension Hatross"

O VOIVOD faz parte da lista pelo segundo ano consecutivo. "Dimension Hatross" é um passo a frente do "Killing Technology" de 1987. É o som de uma banda acertando o seu caminho. As composições melhoraram e se tornaram mais coesas enquanto evoluíam no nível de experimentação. Os vocais de Snake Belanger também evoluíram bastante. O melhor álbum deles viria um ano depois, mas este foi um lançamento bastante forte.

6. MEGADETH - "So Far, So Good, So What"

Lançado entre os dois melhores álbuns da banda ("Peace Sells... But Who's Buying?" e "Rust In Peace"), este é um trabalho que acaba ofuscado, mas "So Far, So Good, So What" é sólido. Ele apresenta vários membros novos, mas o MEGADETH teve várias mudanças na sua formação durante os anos. Depois de abrir com um instrumental, entra o thrash e speed metal. O único erro foi o cover de "Anarchy in the U.K." do SEX PISTOLS.

7. HELLOWEEN - "Keeper Of The Seven Keys Part II"

Em 1987, o "Keeper Of The Seven Keys Part I" foi número 5 na minha lista, e a sequência do álbum foi excelente, mas não tanto quanto o original. "Keeper Of The Seven Keys Part II" tinha músicas realmente boas, mas também algumas de enchimento. Ainda é um álbum muito bom do power metal, um pouco mais extravagante do que seu predecessor.

8. KING DIAMOND - "Them"

Pelo segundo ano consecutivo, KING DIAMOND está no meu top 10. "Abigail" em 1987 foi o melhor álbum, mas "Them" também foi uma sequência forte. Houve algumas mudanças de formação de sua banda, mas isso realmente não afetou o som. É outra lenda ambiciosa completada com personagens interessantes e musicalidade excelente. KING DIAMOND mostra muitos vocais diferentes, saindo dos grunhidos até o falsetto, sua marca registrada.

9. FATES WARNING - "No Exit"

"No Exit" foi o primeiro álbum do FATES WARNING com o novo vocalista Ray Alder. Esse álbum tinha apenas seis músicas, mas a última tinha colossais 21 minutos. Os vocais de Alder adicionaram um tempero diferente à combinação da banda do metal melódico e o complexo metal progressivo. O FATES WARNING sempre uniu a alta musicalidade técnica com músicas bastante cativantes.

10. DANZIG - "Danzig"

Depois de iniciar na banda de hardcore MISFITS, Glenn Danzig se moveu para o SAMHAIN antes de formar o DANZIG. O álbum de estreia foi um heavy metal de vanguarda com uma vibração sombria e teatral. O DANZIG levou a parte maligna do frontman a sua perfeição, e seus vocais distintos eram efetivos sem irem ao topo. O ponto alto de "Danzig" foi o hit "Mother".
Fonte: Whiplash!

quinta-feira, 20 de agosto de 2009

Guitarristas - Time elege os 10 maiores de todos os tempos

A revista Time listou os 10 maiores guitarristas de todos os tempos. Confira abaixo.

1. JIMI HENDRIX
O maior de todos os tempos? Talvez. Ninguém fundiu blues, rock e psicodelia com tanta facilidade ou usou uma guitarra com tanto carisma.

2. SLASH
Um guitarrista notavelmente preciso que teve que aturar mais merdas dos vocalistas com quem tocou do que qualquer outro nesta lista. Ele chegou onde chegou parcialmente por causa de sua cartola? Sim, ele chegou.

3. B.B. KING
Ele não chama sua guitarra de Lucille para ser bonitinho. Com a ênfase de King no vibrato, ela soava como uma verdadeira mulher cantando blues.

4. KEITH RICHARDS
O mais notável dos discípulos de Chuck Berry é também o criador de riffs memoráveis - "(I Can't Get No) Satisfaction", "Jumpin' Jack Flash", "Gimme Shelter", "Start Me Up", etc. - como nenhum outro no rock 'n' roll.

5. ERIC CLAPTON
Fluente em todos os estilos do blues, Clapton é provavelmente mais conhecido como o rei do Tulsa Sound. Ele está entre os guitarristas mais melódicos, usando seus solos para mover uma música ao invés de pará-la.

6. JIMMY PAGE
O som da guitarra de Page soava como seis guitarras, e o peso de sua mão direita é a chave para o som instantaneamente reconhecível do Led Zeppelin.

7. CHUCK BERRY
O pai da guitarra do rock 'n' roll, sua influência destacada ainda é vista em muitas músicas atualmente.

8. LES PAUL
Um guitarrista maravilhosamente talentoso, Paul tinha uma série de hits futuristas na década de 50. Mas sua música foi superada por sua invenção: Paul foi o pioneiro no design e construção das guitarras modernas, que fizeram todos os outros desta lista bastante ricos.

9. YNGWIE MALMSTEEN
O super rápido estilo "neo-clássico" do sueco - ele coloca como suas principais influências Bach e Paganini - é um borrão de escalas e precisão técnica. Isso quase te faz esquecer que a grande maioria das músicas dele são tão rápidas que não dá para escutar direito.

10. PRINCE
Ele cantava um pouco, mas Prince também tocava a guitarra principal. O solo de "Let's Go Crazy" é frequentemente citado como exemplo de seu estilo frenético, mas covers de "Just My Imagination" e "While My Guitar Gently Weeps" provam que ele também pode tocar sob controle.
Fonte: Whiplash!

segunda-feira, 17 de agosto de 2009

Metalcore - os dez trabalhos essenciais do estilo

As origens do metalcore remontam aos meados dos anos 80, onde bandas como AGNOSTIC FRONT e SUICIDAL TENDENCIES misturavam thrash, punk e hardcore. O Metalcore rapidamente se tornou um dos gêneros mais populares com bandas como BULLET FOR MY VALENTINE, TRIVIUM e AVENGED SEVENFOLD atingindo o topo das paradas e conquistando uma grande base de fãs. Abaixo segue uma lista com os 10 álbuns essenciais do estilo, em ordem alfabética por banda.

AS I LAY DYING - 'Frail Words Collapse'

Primeiro álbum após eles terem assinado contrato com a Metal Blade Records, “Frail Words Collapse” é o álbum com o qual a banda aconteceu, onde eles finalmente ganharam um pouco de fama e reconhecimento. O AS I LAY DYING começou a encontrar o som que para eles era mais adequado, o que os levaria para o sucesso no futuro. As primeiras faixas “94 Hours” e “Forever”, umas das principais músicas da banda, fazem parte de “Frail Words Collapse” lançado em 2003.

AVENGED SEVENFOLD - 'Waking The Fallen'

Enquanto os seus últimos álbuns são suspeitos em sua qualidade, o “Waking The Fallen” é o trabalho mais que essencial do AVENGED SEVENFOLD. Não importa o que eles façam no futuro, todo álbum será de certa forma comparado com este lançado nos primórdios de 2003. Os vocais de M. Shadows são executados de forma perfeita, The Ver detona a bateria e a guitarra é acentuada, mesmo com uma produção seca. O AVENGED SEVENFOLD não teve medo de se aventurar em músicas longas, como a “I Won’t See You Tonight”, dividida em duas partes, estas que juntas atingem quase trinta minutos, e a “And All Things Will End” de quase oito minutos.

BULLET FOR MY VALENTINE - 'The Poison'

O primeiro álbum do BULLET FOR MY VALENTINE recebeu críticas positivas e negativas nos EUA. Contudo, ele atingiu disco de ouro com singles como “Tears Don’t Fall” e “All The Things I Hate (Revolve Around Me)”. Em “The Poison” a banda não faz nada original, porém oferece uma diversão aos seus ouvintes, e possui uma faísca de criatividade. Os solos voam livres, os vocais possuem um forte contraste entre rasgados e limpos, e os refrãos são muito pegajosos para seu próprio bem.

CONVERGE- 'Jane Doe'

Considerado o melhor álbum da banda pelos fãs assim como também pelos críticos, “Jane Doe” lançado em 2001 é um ataque sônico implacável, perfurando o ouvido dos ouvintes com vocais rasgados penetrantes e trabalhados de uma forma rítmica imprevisível. A melodia também está lá, com vocais limpos prevalecendo sobre os vocais guturais. Como SHAI HULUD e OVERCAST, o CONVERGE foi uma das primeiras a trazer um som que mais tarde seria copiado por centenas de bandas.

EARTH CRISIS - 'Destroy The Machines'

Um dos primeiros álbuns de metalcore que deu início ao crescimento e popularidade do gênero em meados dos anos 90, “Destroy The Machines” é um marco que simboliza o começo de algo novo no metal. Vocais rasgados, um ritmo ligeiro de guitarras, e uma mistura de elementos hardcore são os ingredientes principais que fazem de “Destroy The Machines” lançado em 1995 um ótimo trabalho. Curto e direto ao ponto, o primeiro disco do EARTH CRISIS é um exemplo reluzente de um metalcore bem desenvolvido.

KILLSWITCH ENGAGE - 'The End Of Heartache'

O vocalista Howard Jones provou ser capaz de substituir Jesse Leach no terceiro álbum, “The End Of Heartache”, lançado em 2004. A banda diminuiu um pouco a agressividade, deixando a melodia se fazer um pouco mais presente na composição. Jones possui tantos vocais guturais energéticos como também um estilo mais limpo. A faixa título, épica e próxima do obscuro “Hope Is…” se prende ao ouvinte muito mesmo depois da última nota ser tocada.

OVERCAST- 'Reborn To Kill Again'

O OVERCAST foi a primeira banda do vocalista Brian Fair atualmente no SHADOWS FALL e do baixista Mike D’Antonio atualmente no KILLSWITCH ENGAGE. Em 2008, o recém reunido OVERCAST lançou “Reborn To Kill Again” que é composto de regravações de 11 músicas antigas e duas faixas novas. A banda teve um grande impacto sobre bandas posteriores, através de seus primeiros álbuns (“Expectational Dilution” de 1994 e “Fight Ambition To Kill” de 1997) que nunca receberam muita atenção da mídia. Com uma forte produção, uma ótima apresentação de Fair, e um punhado moderno de clássicos metalcore, “Reborn To Kill Again” é um golpe do passado que é capaz de se manter relevante, mesmo com a supersaturação do gênero.

SHADOWS FALL - 'The Art Of Balance'

Apesar de ter se direcionado mais para o thrash metal nos anos posteriores, a SHADOWS FALL, de Massachusetts, se tornou uma das principais bandas de metalcore de 2002 com seu terceiro álbum “The Art Of Balance”. Os guitarristas Jonathan Donais e Matt Bachand fizeram uma dupla infernal, com suas primeiras apresentações e uma impressionante exibição de proezas técnicas da qual o metalcore tende a se afastar timidamente. O SHADOWS FALL também fez um ótimo trabalho com um cover de “Welcome To The Machine” do PINK FLOYD.

SHAI HULUD - 'Hearts Once Nourished With Hope And Compassion'

O primeiro álbum do SHAI HULUD lançado em 1997 teve um grande impacto sobre o rumo que o metalcore viria a tomar. Misturando punk, hardcore e metal, o “Hearts Once Nourished With Hope And Compassion” é uma monção de peso que sufoca o ouvinte, com uma poderosa mensagem da qual tirar proveito. Enquanto a banda agregou mais elementos progressivos em seus álbuns posteriores, o “Hearts Once Nourished With Hope And Compassion” era o som de uma banda jovem e enraivecida pronta para dominar o mundo.

TRIVIUM - 'Ascendancy'

“Ascendancy” de 2005 é um álbum fantástico de metalcore, possui os melhores elementos do gênero e não satura o álbum com repartições inúteis e baladas extravagantes desnecessárias, guardadas para “Dying In Your Arms”. Uma coisa que não podemos negar é a habilidade nas guitarras de Matt Heafy, e ele estava finalmente encontrando sua voz, com urros fortes e aperfeiçoando os vocais limpos. “A Gunshot To The Head Of Trepidation” e “Like Light To The Flies” possui guitarras insanas e são as melhores “porradas” do álbum inteiro.
Fonte: Whiplash!

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